17 conseils en marketing d'influence que j'ai appris en observant les erreurs des autres

Megan Mahoney, fondatrice de Scaled By Influence

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Je dirige Scaled By Influence, où je gère des campagnes d'influence de A à Z pour des entreprises B2B : idéation, recherche de créateurs, exécution et suivi. Je suis également animatrice régulière sur la chaîne YouTube de Favikon, ce qui m'a amenée à passer ces dernières années à échanger avec les responsables des programmes de créateurs chez Lovable, Semrush, Synthesia, Wix, Gamma et une longue liste de startups, pour comprendre ce qui se passe réellement sur le terrain.

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Pour cet article, je suis allée plus loin en épluchant quasiment tous les podcasts sur le marketing d'influence que j'ai pu trouver, en plus de mes propres entretiens.

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Ce qui me frappe, c'est à quel point les vraies bonnes pratiques sont peu documentées. Les articles de blog que l'on trouve en cherchant des conseils en marketing d'influence répètent tous les six mêmes points : fixez des objectifs clairs, choisissez les bons créateurs, suivez votre ROI. Très bien. Personne ne conteste ces principes, mais personne ne devient meilleur dans son travail après les avoir lus.

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Voici donc l'autre liste. Presque aucun de ces conseils n'est issu d'un cadre théorique. Ils ont été appris à la dure, sur le budget de quelqu'un, puis partagés oralement lors d'un échange.

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Une petite précision avant de commencer : la plupart des exemples cités ici concernent le secteur B2B ou des domaines connexes, car c'est là que j'évolue. Les mécanismes sont transposables aux marques grand public dans la quasi-totalité des cas. Lorsque ce n'est pas le cas, je le précise.

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En savoir plus dans cette vidéo :

1. Dissociez le lancement du produit de celui du créateur

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Cela m'a surpris la première fois que je l'ai entendu, puis cela m'a paru tout à fait logique.

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AJ Eckstein, fondateur et PDG de Creator Match, l'agence qui a conçu des programmes de créateurs pour Anthropic, HubSpot, Notion, Lovable et Wix, affirme que lorsqu'une marque lance une campagne de créateurs le même jour que le produit ou la fonctionnalité, les risques d'échec augmentent considérablement. Les nouvelles versions comportent des bugs. Les nouvelles versions présentent des frictions. C'est normal et pardonnable lorsque ce sont vos propres utilisateurs qui y sont confrontés, car vous pouvez les contacter par e-mail et corriger le problème.

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Ce n'est pas pardonnable lorsqu'un créateur y est confronté, car un créateur a une audience et une caméra.

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Sarah Adam, responsable des partenariats, du social et de l'IA chez Wix, a été confrontée exactement à ce problème. Wix a lancé une fonctionnalité que ses utilisateurs de conception web réclamaient, et elle a donné un accès anticipé aux meilleurs créateurs de design web afin qu'ils puissent annoncer la nouvelle le jour même de la campagne de relations publiques. L'outil était défectueux. Un créateur n'a pas pu terminer sa vidéo de démonstration.

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Personne n'a agi de manière déraisonnable ici. Le calendrier était simplement trop serré.

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Que faire à la place : prévoyez au moins deux semaines entre le lancement du produit et la campagne de créateurs. Utilisez ces deux semaines pour laisser vos propres utilisateurs identifier les points critiques. Si votre calendrier de relations publiques ne le permet vraiment pas, donnez aux créateurs un accès plus tôt et dites-leur exactement ce qui n'est pas terminé. Les créateurs sont bien plus indulgents face à une limite connue que face à une surprise.

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2. Réengagez l'audience qui a interagi

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La plupart des équipes surveillent les analyses après le lancement d'une campagne. Marc Richard, PDG de OBVIOUS, l'agence d'influence B2B qui collabore avec Pipedrive et Lusha, déploie au contraire toute une stratégie d'outbound en s'appuyant sur ce levier.

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Il a décrit trois tactiques :

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Extraire tous ceux qui ont aimé ou commenté la publication du créateur, puis filtrer selon le profil client idéal (ICP). D'après son expérience, environ 25 à 30 % des personnes interagissant avec le contenu correspondent à l'ICP du client.

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Identifier les comptes touchés par les publicités de type « thought leader », les enrichir via un outil comme Clay pour trouver les bons interlocuteurs au sein de l'entreprise, puis lancer une campagne d'outbound vers ces personnes déjà exposées à la publicité. Les taux de réponse sont meilleurs grâce à ce premier point de contact.

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Identifier les entreprises visitant le site via des outils comme RB2B ou Snitcher, isoler celles arrivées de manière organique suite aux publications du créateur, puis enrichir les données et les contacter.

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Pour ces tactiques, il rapporte des taux de réponse de 10 à 25 % et un taux de conversion de deux à quatre pour cent entre le contact initial et l'obtention d'un rendez-vous.

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Je considérerais ces chiffres comme des indicateurs de tendance plutôt que comme une référence absolue, car ils proviennent du portefeuille d'une seule agence. Le constat structurel demeure : l'engagement sur la publication d'un créateur constitue une liste de personnes ayant manifesté un intérêt, et presque personne ne l'exploite ainsi.

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3. Intégrez un créateur comme vous intégrez un client

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Grant Lee, cofondateur et PDG de Gamma, a soulevé un point qui me revient constamment à l'esprit. Au début, il gérait lui-même l'intégration de chaque créateur. Un appel avec chacun d'eux. Présentation du produit. Réponses aux questions. Brainstorming sur les accroches et premiers retours sans jamais être directif.

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Son approche consiste à intégrer un influenceur exactement comme un client, car vous souhaitez qu'il agisse comme une extension de votre équipe. Trop de gens, selon ses mots, négligent cette étape initiale.

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La plupart des gens sautent cette étape. Ils envoient un brief et des identifiants, puis attendent.

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Le prix à payer pour cette négligence se ressent dans le contenu. Un créateur qui a utilisé votre produit pendant vingt minutes produira une vidéo qui ressemble à une page produit. Un créateur qui a réellement résolu un problème avec votre outil produira une vidéo qui ressemble à une recommandation sincère.

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ClickUp va plus loin que quiconque dans ce domaine. Plutôt que de payer un créateur pour parler du produit, ils chargent l'un de leurs meilleurs formateurs de passer une heure avec lui, en travaillant sur les propres processus métier du créateur pour identifier des cas d'usage authentiques. Si ClickUp apporte une réelle valeur, ils lancent une campagne. Sinon, ils s'abstiennent.

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C'est une méthode lente pour gérer un programme. C'est aussi la raison pour laquelle ces campagnes sont si efficaces.

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Ce qu'il faut faire à la place : réservez un véritable appel d'onboarding avec chaque créateur avant de convenir du moindre contenu. Présentez-leur le produit en fonction de leur flux de travail réel, et non de votre script de démonstration. Ensuite, demandez-leur ce qui, selon eux, fonctionnerait pour leur audience, et taisez-vous pendant qu'ils répondent. Si vous souhaitez approfondir le sujet, nous avons abordé comment bâtir des relations à long terme avec les créateurs de contenu séparément.

4. Recueillez les retours clients

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AJ Eckstein a mentionné qu'Athletic Greens, l'un des partenaires de Creator Match, exige un appel d'au moins quinze minutes avec chaque créateur avec lequel ils collaborent. Pas un appel de brief. Une conversation sur le produit. Ce qu'ils aiment. Ce qu'ils changeraient.

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Je pense que la plupart des marques passent à côté de cette opportunité. Vous payez quelqu'un qui utilise intensivement des outils dans votre catégorie pour passer du temps sur votre produit. Ses retours valent bien plus que la plupart de vos données d'enquête, et les demander ne vous coûte que quinze minutes.

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Cela transforme également la relation. Un créateur à qui l'on demande son avis et qui voit des changements concrets en découler devient un partenaire d'un tout autre niveau.

5. Diriger le trafic vers une offre à faible friction

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Ahrefs a appris cette leçon à ses dépens. Leur offre la moins chère dépasse les cent dollars par mois, et presque personne ne s'abonne immédiatement à un outil à ce prix après avoir regardé une vidéo YouTube. L'attention générée par leurs campagnes avec des créateurs s'évaporait donc en grande partie.

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Ils ont modifié leur appel à l'action pour promouvoir leur extension Chrome gratuite. Désormais, la campagne attire les utilisateurs dans leur écosystème, leur permet de tester le produit, et la conversion se fait naturellement plus tard, lorsque l'utilisateur est prêt à passer à l'achat.

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Ce qu'il faut faire à la place : redirigez le trafic issu des créateurs vers votre actif le moins engageant. Un outil gratuit, un calculateur, un modèle, une extension Chrome ou un rapport de référence. L'écart entre « regarder une vidéo » et « sortir sa carte bancaire » est immense, et un aimant à prospects sert de pont.

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C'est d'autant plus important que votre prix est élevé. Si vous vendez un produit à quinze dollars par mois, envoyer les gens directement sur la page d'inscription ne pose pas de problème.

6. Penser au SEO et à la visibilité dans les LLM

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C'est le conseil que je privilégierais par-dessus tous les autres si vous ne deviez en appliquer qu'un seul.

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Ahrefs a remarqué que le produit qu'ils mettaient le plus en avant dans leurs partenariats avec des créateurs, Ahrefs Webmaster Tools, était aussi celui qui apparaissait le plus souvent dans les réponses des LLM. Ils ont pris soin de préciser que corrélation n'est pas causalité. Mais cela pointe vers une réalité concrète.

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Ahrefs a ensuite entrepris de mesurer cela correctement. Leur étude portant sur 75 000 marques a révélé que les mentions sur YouTube constituent le signal le plus fortement corrélé à la visibilité par l'IA sur ChatGPT, Google AI Mode et AI Overviews, surpassant les backlinks, l'autorité de domaine et le volume de contenu. Les mentions YouTube présentent une corrélation d'environ 0,737, contre 0,218 pour les backlinks. Ici, une mention YouTube signifie que le nom de la marque apparaît dans le titre, la transcription ou la description d'une vidéo.

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Il est important de le dire clairement : corrélation n'est pas causalité, et Ahrefs l'a d'ailleurs souligné. Les marques dont on parle beaucoup sur YouTube bénéficient généralement déjà d'une demande, d'une présence médiatique et d'une autorité dans leur catégorie. La conclusion opérationnelle reste la même dans les deux cas.

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Sarah Adam a entièrement repensé l'approche de Wix en ce sens. Elle a expliqué que Wix collabore désormais avec environ deux fois moins de YouTubeurs, en se concentrant sur des vidéos dédiées hautement ciblées, articulées autour des mots-clés que leur profil client idéal recherche réellement, aussi bien sur YouTube que dans les modèles de langage. Leur processus de découverte a évolué en conséquence : ils contactent désormais les YouTubeurs qui sont déjà bien positionnés sur les mots-clés cibles.

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Gling AI applique la même stratégie avec un budget plus restreint. Ils sponsorisent Think Media sur des vidéos ciblant des requêtes telles que « meilleur logiciel de montage vidéo », « outils IA utilisés par les YouTubeurs » et « comment obtenir plus de vues sur YouTube ». Le parrainage s'appuie sur une vidéo qui continuera à être bien référencée sur le long terme.

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Ce qu'il faut faire à la place : récupérez votre liste de mots-clés cibles, effectuez une recherche pour chacun d'eux sur YouTube et notez quelles chaînes dominent les résultats. Cette liste constitue votre base de prospection. Ensuite, fournissez un brief basé sur le mot-clé, et pas seulement sur le thème. Vous trouverez plus de détails dans notre guide du marketing d'influence sur YouTube et dans l'analyse de la manière dont Wix, Semrush et Notion utilisent les créateurs YouTube pour générer un retour sur investissement.

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7. Interagissez avec le contenu des influenceurs

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La réponse de Tom Boston, lorsqu'on lui demande ce qu'il aimerait que les marques comprennent, est directe et ne coûte rien. Lorsqu'un créateur publie un contenu, interagissez depuis la page de votre marque. Repartagez-le. Informez votre équipe que la publication est en ligne et encouragez-les à participer dans les commentaires.

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L'algorithme interprète l'engagement initial comme un signal et diffuse la publication auprès d'un public plus large. C'est là tout l'avantage mécanique.

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L'autre avantage est que votre équipe engage désormais une conversation publique avec l'audience du créateur, en apportant une réelle valeur ajoutée. Ce lien entre l'audience et votre marque est précisément ce pour quoi vous avez payé, et la plupart des marques le laissent inexploité.

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Ce qu'il faut faire à la place : créez un canal Slack ou une alerte interne pour être informé de la mise en ligne du contenu d'un créateur. Pas une obligation, juste une notification. Donnez à vos collaborateurs des pistes concrètes pour contribuer, plutôt qu'un simple « super post ».

8. Ne faites pas d'influence marketing si vous n'avez pas de kit de gestion de produit

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Elena Verna, responsable de la croissance chez Lovable, a affirmé que l'influence marketing a fonctionné pour eux dès le début, et qu'il représente pour eux un levier environ dix fois plus puissant que la publicité payante sur les réseaux sociaux.

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Elle a ensuite prononcé ce qui est, à mon sens, la phrase la plus utile de tout cet article. Ce n'est pas la raison de leur succès. C'est ce qui amplifie leur réussite et les aide à toucher de nouvelles audiences.

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Cette distinction est capitale. L'influence marketing est un multiplicateur, pas un moteur. Si vous bénéficiez d'un bouche-à-oreille solide, les créateurs agissent comme un accélérateur. Si votre taux d'attrition est élevé et que vous achetez chaque utilisateur, les campagnes de créateurs ne régleront rien, pas plus qu'aucun autre canal. Vous ne ferez que le découvrir plus vite et à un coût plus élevé.

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Le signal à surveiller est de voir si l'audience du créateur commence à parler de votre produit entre elle, sans y être incitée par une rémunération. Quand cela se produit, vous tenez quelque chose. Si ce n'est pas le cas, le problème se situe en amont du marketing.

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Le programme de Lovable mérite d'être étudié en détail si vous voulez en comprendre les rouages : nous l'avons abordé dans les coulisses du programme de créateurs B2B de Lovable, et le programme d'Anthropic constitue un contraste utile car le mouvement est très différent.

9. Commencez par des créateurs correspondant à votre ICP

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Alex Llull chez Perspective, le créateur de tunnels de vente, a formulé l'argument le plus clair que j'aie jamais entendu à ce sujet. Si vous créez un programme à partir de zéro, commencez par votre propre base d'utilisateurs. Trouvez des utilisateurs qui ont déjà une audience et qui parlent déjà de votre sujet.

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Pour deux raisons. Ils sont plus faciles à convaincre, car ils apprécient déjà le produit. Et vous n'avez pratiquement pas besoin de les briefer, car ils disposent de cas d'usage réels et de chiffres concrets.

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Son exemple : un client dont le taux de conversion est passé de cinq pour cent avec son outil précédent à vingt-cinq pour cent avec Perspective. Ce n'est pas un argument que vous pouvez inventer dans un brief. Soit il existe, soit il n'existe pas.

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Ce qu'il faut faire à la place : avant d'ouvrir un outil de prospection, croisez votre liste de clients avec les réseaux sociaux. Recherchez toute personne ayant une audience sur LinkedIn, YouTube ou via une newsletter. Commencez par là. Ensuite, élargissez votre recherche aux créateurs qui correspondent à votre ICP mais qui ne sont pas encore clients, et intégrez-les à la manière de ClickUp.

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Lorsque je m'occupe du sourcing pour un client, ce premier groupe alimente les trois suivants. Je recherche des profils similaires aux créateurs les plus performants du client, des profils similaires aux créateurs ayant généré les meilleurs partenariats chez les concurrents, et les créateurs les plus performants de marques parallèles qui vendent au même acheteur sans être en concurrence directe. J'utilise la fonction lookalike and discovery search de Favikon pour le premier tri, puis j'effectue la vérification manuellement, car le jugement final n'est pas quelque chose qu'un filtre gère bien.

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L'équipe de Sarah Adam chez Wix travaille à partir d'un profil d'influenceur idéal défini par écrit avant même de commencer le sourcing, une méthode qui mérite d'être copiée, quelle que soit la taille de votre programme. Si vous avez besoin d'un point de départ pour le sourcing, notre guide pour trouver des influenceurs LinkedIn et le répertoire des créateurs LinkedIn fonctionnent tous deux comme première approche.

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10. Connaissez votre économie interne

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La question la plus fréquente que je reçois est une variante de « ce prix est-il juste ? ». C'est la mauvaise question.

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La réponse d'Alex Llull a été de se baser plutôt sur des chiffres internes. Son équipe part d'un coût cible par inscription. S'ils estiment qu'un créateur peut générer environ dix inscriptions, et que leur objectif est de cent dollars par inscription, alors mille dollars est un prix justifiable. Si le créateur en demande trois mille, la réponse n'est pas « c'est trop cher », mais « cela ne fonctionne pas pour nous à ce volume ».

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Remarquez à quel point cette position de négociation est plus solide. Vous ne marchandez pas. Vous décrivez une contrainte.

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L'estimation des conversions est évidemment la partie la plus difficile. Commencez par le nombre moyen d'impressions du créateur sur les deux ou trois derniers mois plutôt que par son nombre d'abonnés, qui ne vous apprend pas grand-chose. Le nombre d'abonnés et le nombre de vues sont désormais décorrélés presque partout.

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Si vous préférez utiliser des données de référence plutôt que de partir de zéro, nous conservons les chiffres dans le calculateur de prix pour influenceurs B2B, et le guide de calcul du ROI couvre l'aspect modélisation.

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Une mise en garde s'impose. Vous achetez également la crédibilité du créateur, et il n'existe aucun moyen simple de lui attribuer un prix. L'intérêt de définir un montant dès le départ n'est pas qu'il soit exact, mais qu'il vous permette de vous appuyer sur une base concrète.

11. Allez au-delà des UTM

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Tous les experts avec qui j'ai échangé sur le sujet sont arrivés à la même conclusion : le lien ne capture qu'une fraction des ventes réellement générées par la campagne.

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Les gens voient une vidéo sur leur téléphone, ne font rien, puis recherchent votre marque sur leur ordinateur quatre jours plus tard. Cette vente est alors comptabilisée comme du trafic organique de marque. Votre créateur n'est pas crédité et votre directeur financier reçoit un chiffre qui donne une mauvaise image du canal.

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Que faire à la place : multipliez vos méthodes de mesure. Conservez les UTM et les codes uniques comme base minimale. Ajoutez un sondage post-achat ou post-inscription avec un champ libre pour que les clients puissent nommer le créateur. Surveillez le volume de recherche de votre marque dans la Search Console avant, pendant et après la campagne. Aucune de ces méthodes ne produit un chiffre de ROI unique et parfait, et c'est très bien ainsi. Elles offrent une vision honnête de la tendance, ce qui est précisément ce dont vous avez besoin.

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La méthode que je privilégie avec mes clients est la plus directe. J'examine le total des ventes sur les périodes de 30 et 60 jours qui coïncident avec la campagne du créateur et je les compare aux périodes équivalentes précédentes. C'est une approche brute qui n'isole rien, mais elle permet de capturer les conversions différées et non suivies que toutes les autres méthodes laissent échapper.

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La méthode complète, incluant les outils qui valent la peine d'être payés selon les étapes, se trouve dans comment mesurer l'attribution du marketing d'influence. Si vous en êtes à un stade plus précoce, commencez par définir les objectifs et les KPI de la campagne.

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12. Boostez les campagnes de créateurs les plus performantes avec de la publicité payante

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Les performances des influenceurs sont volatiles. C'est la réalité. Certaines publications obtiennent cinq fois plus de résultats que prévu, tandis que d'autres n'atteignent qu'un dixième des attentes, et cet écart est souvent imprévisible.

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Brendan Gahan, cofondateur et PDG de Creator Authority, l'agence d'influenceurs sur LinkedIn, recommande presque toujours de booster les publications des créateurs avec de la publicité payante. Il a rapporté que les publicités de type « thought leader » atteignent 15 à 20 % du CPM moyen sur LinkedIn, et parfois moins.

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L'économie de la chose est logique. Vous avez déjà payé pour le contenu. Vous disposez déjà de données de performance organique qui vous indiquent quels contenus ont trouvé un écho. Amplifier un succès avéré est un bien meilleur pari que de commander une nouvelle publication en croisant les doigts.

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Ce qu'il faut faire à la place : négociez les droits d'utilisation dès le départ, et non une fois que la publication a fait ses preuves. Acheter des droits de « whitelisting » a posteriori donne tout le pouvoir au créateur, et le prix s'en ressent. Intégrez une clause d'amplification payante dans le contrat dès le début. Notre modèle de contrat d'influenceur contient les clauses pertinentes.

13. Adoptez des campagnes créatives

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Les publications axées sur le produit fonctionnent. Le partage de cas d'usage authentiques par les créateurs reste le format le plus fiable en B2B. Mais les campagnes qui surperforment sont généralement celles qui font preuve de créativité.

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Storylane s'est associé à Tom Boston, le créateur spécialisé dans l'humour lié à la vente qui a travaillé avec Salesforce, HubSpot et Salesloft, pour un sketch sponsorisé. Le responsable marketing de Storylane a admis qu'il n'y avait pas de données de conversion claires, tout en notant que le mois où la campagne a été diffusée a été leur meilleur mois en termes de nouveau MRR. Fiona, chez Gamma, rapporte la même tendance côté campagne : l'humour et l'« edutainment » surpassent systématiquement tout ce que son équipe met en place.

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Mindaugas Petrutis, qui gérait le marketing d'influence chez Lovable, m'a donné la réponse la plus pertinente lorsque je lui ai demandé comment il concevrait une campagne pour une entreprise B2B réellement ennuyeuse. Il a répondu qu'il chercherait un humoriste, quelqu'un capable de présenter le produit et d'obtenir des résultats, tout en trouvant un angle qui touche une audience que la vidéo de démonstration classique n'atteint jamais.

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Voici ce que les gens oublient. En analysant les campagnes de sketchs qui ont fonctionné, j'ai remarqué qu'elles étaient presque toutes construites autour de l'élément différenciateur principal du produit.

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La raison d'être de Storylane est que les logiciels de démonstration traditionnels obligent les prospects à réserver un appel, ce qui allonge inutilement le cycle d'achat pour tout le monde. Chacun de leurs sketchs tourne autour de ce problème. Le contenu est réellement drôle tout en communiquant précisément le point de douleur que le produit élimine.

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C'est toute la différence entre une vidéo amusante et une vidéo amusante qui vend quelque chose.

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Ce qu'il faut faire à la place : ne commencez pas par la blague. Commencez par le point de douleur que seul votre ICP reconnaît, puis construisez le sketch autour. Si vos concurrents pouvaient diffuser le même sketch en y apposant leur logo, vous avez écrit une publicité, pas une campagne. Vous trouverez d'autres formats dans 9 idées de campagnes de marketing d'influence qui fonctionnent vraiment en 2026.

14. Laissez de la liberté aux créateurs

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Presque tous les marketeurs que j'ai écoutés sur ce sujet ont dit la même chose, spontanément : donnez aux créateurs une totale liberté créative. Envoyer un script est l'une des erreurs les plus courantes commises par les marques.

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Sarah Adam a une bonne analogie pour illustrer cela. Vous montez dans la voiture avec l'influenceur. Il conduit, vous vous asseyez à l'arrière. Avant de partir, vous vous mettez d'accord sur la destination. Ensuite, vous ne dites plus rien.

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Eileen Kwok, aujourd'hui chez Mercury et ancienne stratège en marketing social et d'influence chez Hootsuite, applique une version pratique de cette approche. Elle préfère organiser un appel plutôt que d'envoyer un brief en espérant que tout se passe bien. Il lui est arrivé que des créateurs lui disent qu'une vidéo ne leur semblait pas naturelle et qu'ils préféraient publier un texte ou des images ; son instinct est de les suivre. Ils connaissent leur plateforme. Vouloir leur imposer un format, c'est s'assurer d'obtenir un contenu sans âme.

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Cela dit, Kwok précise également qu'un bon brief est nécessaire. Il doit inclure une présentation, les objectifs, les indicateurs de succès, la demande créative avec un exemple, ainsi que les délais et les attentes. Le brief définit la destination. Il n'écrit pas les répliques.

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Les campagnes Hootsuite qu'elle a menées méritent d'être étudiées pour cette seule raison, et nous avons analysé les chiffres de l'une d'entre elles dans au cœur de la campagne de marketing d'influence de Hootsuite.

15. Partenariats à long terme

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Nicole Ponce, responsable du marketing d'influence chez Semrush, résume bien la situation : chaque fois qu'elle collabore avec un créateur, l'objectif est de renouveler l'expérience. Il ne s'agit jamais d'une opération ponctuelle. Le but est d'en faire des ambassadeurs de la marque et du produit.

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L'équipe de Sarah Adam adopte la même approche sur le plan commercial. Un premier contrat d'essai plus restreint, suivi d'un accord à long terme beaucoup plus important avec le même créateur, une fois la confiance et les performances établies.

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Cela change votre façon d'agir dès la première campagne. Vous briefez différemment. Vous payez à temps. Vous transmettez les données de performance au créateur après coup, ce que presque personne ne fait et dont chaque créateur se souvient.

16. Assurez-vous de divulguer les partenariats

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J'ai failli supprimer ce point car il semble évident. Il reste car je vois encore des marques espérer discrètement que le créateur oubliera de le faire.

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AJ Eckstein a exposé trois raisons dans une publication LinkedIn que j'ai trouvées très pertinentes. Les poursuites de la FTC peuvent se chiffrer en millions. Les consommateurs qui découvrent un partenariat non divulgué cessent de faire confiance à la marque. Et les bons créateurs, ceux qui ont une véritable réputation, refuseront de travailler avec vous s'ils apprennent que vous jouez à ce petit jeu.

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C'est le troisième point qui est le plus préjudiciable à long terme, et celui auquel personne ne se prépare.

17. Commentez d'abord, envoyez un e-mail ensuite

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Le taux de réponse aux e-mails de prospection d'Alex Llull avoisine les 30 %, ce qui est réellement excellent par rapport à une moyenne générale plus proche de 6 %.

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Son approche par commentaire atteint presque 80 pour cent. Le mécanisme n'a rien de complexe. Il interagit avec le contenu du créateur et laisse un message du type : j'adore ton contenu, j'aimerais beaucoup collaborer sur un partenariat de marque, comment puis-je te contacter.

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C'est tout. Cela fonctionne parce qu'un commentaire est public, peu contraignant et apparaît là où le créateur porte déjà son attention, alors que votre e-mail finit dans un dossier avec quarante autres propositions.

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Deux bémols. Cela ne fonctionnera pas avec les très grands créateurs, qui ont des managers, des boîtes de réception saturées et aucune raison de répondre à un commentaire. Et cela fonctionne bien mieux une fois que vous avez quelques campagnes à votre actif, car les créateurs communiquent entre eux et une marque qui a fait ses preuves obtient des réponses.

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Nous avons inclus la séquence complète, y compris ce qu'il faut envoyer après leur réponse, dans nos modèles et conseils de prospection d'influenceurs qui obtiennent réellement des réponses.

Quels sont les 5 meilleurs conseils pour mettre en place une stratégie de marketing d'influence ?

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Si vous partez de zéro et que vous voulez la version la plus courte possible :

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1. Commencez par des créateurs qui sont déjà vos clients. Ils n'ont pas besoin de brief et ils ont de vrais résultats à partager.
2. Intégrez chaque créateur lors d'un véritable appel avant toute validation de contenu, exactement comme vous le feriez pour un client.
3. Fixez vos prix en fonction de votre propre coût par inscription, et non en fonction du tarif du créateur, afin d'aborder la négociation avec un chiffre précis en tête.
4. Dirigez le trafic vers un outil gratuit ou un aimant à prospects, pas vers votre page de tarification.
5. Gérez l'engagement une fois la publication en ligne. Les personnes qui ont aimé et commenté constituent une liste qualifiée, et presque personne ne l'utilise.

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Tout le reste sur cette liste n'est qu'une optimisation de ces cinq points.

Par où je commencerais cette semaine

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Lorsque je reprends un nouveau programme, je fais trois choses avant toute autre.

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Exportez la liste des clients et vérifiez lesquels ont déjà une audience. C'est votre première cohorte et elle ne coûte rien à identifier.

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Extrayez les dix mots-clés principaux recherchés par votre profil client idéal, regardez qui est classé pour eux sur YouTube et notez ces chaînes. C'est votre deuxième cohorte, et c'est celle qui génère des intérêts composés.

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Ensuite, repassez en revue la dernière campagne que vous avez menée, récupérez tous ceux qui ont interagi avec les publications, filtrez selon votre profil client idéal et voyez combien d'entre eux n'ont jamais fait l'objet d'un suivi. Je parie que c'est la majorité.

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Si vous préférez la version stratégique approfondie plutôt que la version tactique, le guide complet du marketing d'influence B2B est le pilier que nous mettons régulièrement à jour, et le manuel de marketing d'influence SaaS couvre spécifiquement le séquençage pour les entreprises de logiciels. Pour des exemples de campagnes chiffrés, Exemples de campagnes de marketing d'influence B2B est l'article à lire ensuite.